顯示具有 協會成員 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 協會成員 標籤的文章。 顯示所有文章

2012年8月14日 星期二

搖滾熊啦啦隊

001
台灣近十年來的啦啦隊運動,在透過中等學校、大專院校等的比賽,以及啦啦隊協會研習推廣和全國賽事的舉辦之下,均大幅提昇了啦啦隊運動人口。

而台灣各地區參與國際賽事的成績也十分優異,為進一步與國際啦啦隊總會合作,建立更完整的啦啦隊教育訓練制度、參與國際賽事,中國民國啦啦隊總會以團體入會的方式組織運作,將與認同協會宗旨之會員單位,共同投入啦啦隊運動的推展。


歷年獎項:

2011/第五屆亞洲公開賽-男女混合海外組亞軍(東南科大)
2011/第三屆泰國亞洲邀請賽-男女混合國際組季軍、混合雙人冠軍、最佳底層(伊力特-monster)CTCF獲頒大會特別感謝獎
2011/第六屆世界啦啦隊錦標賽-全女組銀牌、啦舞組銅牌、五人(東南)銅牌、混雙(萬能)銅牌
2012/第六屆亞洲國際公開錦標賽-明新科技大學第一級國際組第一名/混雙技巧組第一名、第三名/五人技巧組第二名大會推薦範模獎


搖滾熊啦啦隊為高雄地區第一個正式成立文化表演團體的啦啦隊,以下為社團的相關介紹-

搖滾熊啦啦隊(Kaohsiung Rock-Bear Cheerleading Team)

吉祥物:搖滾熊(ROCK BEAR)
團長:小羽 0915230001

目前成員熱烈招募中!

加入條件:四肢健全、能叫能笑、能跑能跳、能滾能搖...
固定練習時間:每週日下午
啦啦隊表演、訓練講習研習活動,有任何相關需求歡迎隨時與我們聯絡!

社團FB:https://www.facebook.com/groups/rnrcheer/








無獨有偶工作室劇團

001
西元1999年9月無獨有偶工作室劇團成立於台北,秉持「無物不成偶」的觀點以及「偶戲表現於現代劇場的可能性」之實驗精神,積極創作豐富的創意作品,展現以偶作為現代視覺媒介的無限想像;大力推展『現代偶劇』 在當代表演藝術裡的自由空間。

同時,對於偶戲藝術的教育與推廣,以及國際交流亦不遺餘力,冀望帶動台灣偶戲風潮;進而實現創新偶戲劇場夢想,開拓台灣精緻的「現代偶劇」天空。

無獨有偶工作室劇團擅長將情感注入戲偶靈魂,找到全新、細膩的偶戲演繹,以及人與偶互動的和諧感動。演出型式涵蓋手套偶、懸絲偶、杖頭偶、執頭偶、光影、物品劇場以及人偶同台等、觀眾群從親子到成人,演出型式多元。專業且細膩的操偶技巧、充滿創意的造型風格及詩意演繹能力,帶來『人』所不能為的想像空間,呈現偶的價值存在,並且多次受邀至國際藝術節演出,是台灣當代劇場中別具風格、多元跨界的團體。

為了讓一般大眾體驗偶戲創作的樂趣,劇團也致力於偶戲教學推廣工作、研發一系列創意偶戲課程以及出版偶戲相關書籍。鑑於國內藝術教育缺乏培養偶戲人才之管道,國際偶戲交流亦為本團之重要工作:希望藉由引介世界知名偶戲藝術家,讓台灣觀眾欣賞到國際最優質的偶戲表演,並促進本地偶戲之發展。

無獨有偶工作室劇團總團部:
10449 台北市中山區中山北路二段116巷10號1F 
Tel:886-2-25230812 Fax:886-2-25217042 
e-mail:puppetx2@ms38.hinet.net

官方網站:http://www.puppetx2.com.tw/home.asp

錦飛鳳傀儡劇團

JNam2.eu0ytudKXiYsM30A
錦飛鳳傀儡戲劇團創立於一九二0年代,為三代相傳劇團,係承大陸泉州傀儡系統,戲偶造型較為渾圓,偶頭雕工精細,角色名稱分生、旦、北、丑(雜)四大行當,基本操作線有十四條(視戲偶動作略有增減)戲曲音樂是南管系統的泉州腔、傀儡調(師公調)錦飛鳳傀儡戲劇團,原為布袋戲劇團,由創始人「薛朴」拜師學藝於大陸唐山的傀儡戲大師「蔡因」,幾年後習藝有成,即自組「錦飛鳳劇團」,以表演布袋戲為主,傀儡戲為輔,由於「薛朴」掌中技藝不凡加上傀儡戲的宗教儀式性濃,各處競相邀請演出,因而名噪一時,當時人人皆尊稱「薛朴」為「朴師」。

錦飛鳳傀儡戲劇團以父子相傳延續不斷,繼「薛朴」後,其子「薛忠信」自小承其戲劇精粹,使傀儡戲劇團在其領導下更為揚名國內,並曾受邀至電視台演出,八十年代「薛忠信」曾數次獲「文建會」邀請北上演出,深獲好評,並受國內各縣、市地方政府之邀,參與文化藝術活動系列的演出,「錦飛鳳」因此更加聲名大噪。

現任團長「薛熒源」為第三代團長,從小跟隨父親南征北討到各地演出,耳濡目染之下頗有天份,十二歲起父親就開始傳授傀儡戲技藝,在民國八十二年時,其父病故,接下團長重擔(二十五歲),為不負家傳志業及傳統傀儡戲表演藝術之未來能有所成就,遂召集錦飛鳳原有成員及對傀儡戲劇團表演藝術有興趣之年輕摯友共組第三代的錦飛鳳傀儡戲劇團,除努力加強表演技藝之外,亦求教於文化界專業人士和藝界同仁,為求技精,更遠渡異域習藝,幾年下來,頗有可觀成績表現,不但獲【文建會】甄選為網路劇院表演團隊,且多次獲【國立傳統藝術中心】邀請,更在中正紀念堂的【台北燈會】中演出,並多次出國參與國際性文化藝術節的演出及交流,於89、90兩年度入選為【高雄縣傑出演藝團隊】,更加肯定「錦飛鳳」在表演藝術界的表現。


錦飛鳳傀儡戲劇團
地址:高雄縣阿蓮鄉阿蓮村26鄰民生路138巷46號     

電話:07-6315922     傳真:07-6318965
Email:
S6315922@ms32.hinet.net
官方網站:http://jff.stt-net.tw/

永興樂皮影劇團

preview_20070818231503
「永興樂皮影劇團」是一支典型的家族團隊,早年由張晚先生創立於高雄縣彌陀鄉,年輕時代的張晚先生在父親張利先生的指導下,學習皮影戲的前後場表演,包含鑼鼓打擊及主演,並以擅演的文戲─『蔡伯皆』、『蘇雲越任』、武戲─『征東』、『征西』、『五虎平南』聲名大噪於南台灣。晚年,張晚先生逐漸將皮影技藝傳授其二子─張做與張歲兩兄弟;其中張做先生擅長於後場鑼鼓樂器及弦樂演奏,而張歲先生不僅專精於後場鑼鼓樂器,更繼承了父親皮影戲主演的技藝。

張歲老師傅為人誠懇憨厚、技藝優異,在同行間「永興樂皮影劇團」一直是各團人手不足時,最受歡迎的救火部隊;在多次的合作演出中,張歲老師傅也習取了各團技藝之精華,實為「永興樂皮影劇團」奠定了更為紮實的演藝基礎。合作的劇團中包含「金連興皮影劇團」、「宋貓劇團」、「飛鶴皮影劇團」、「合興皮影劇團」、「志誠皮影劇團」以及「新興皮影戲團」。張歲老師傅之皮影劇代表作有武戲─『六國志』、『五虎平南』和『封神榜』,以及文戲─『刈股』、『崔文瑞』、『三結義』等。隨後,在張歲老師傅的帶領之下,「永興樂皮影劇團」足跡遍及台灣各大小鄉鎮,並應各地文化單位及廟宇之邀定期前往演出,「永興樂皮影劇團」隨之聲名大噪。

目前「永興樂皮影劇團」已傳承至第四代,由張歲老師傅之子女張新國先生及張英嬌女士繼續傳承之路,兩人除了師承父親之皮影技藝,並向張德成藝師學習皮影藝術。其中主演張新國先生自一九八九年起即應薪傳獎得主許福能先生之邀,擔任「復興閣皮影劇團」助演及弦樂師達十年之久;張新國先生期許自己成為全才皮影藝人,在多年的學習下,不僅是位文場高手,同時擅於潮調曲,拉得一手好弦,目前正積極研擬創新且迎合時代潮流之影偶及劇本。

「永興樂皮影劇團」目前正處於積極轉型的階段,張新國先生及張英嬌女士除應邀擔任國中小學紙影劇團指導老師之外,亦多次擔任全國教師皮影研習講師,期望透過學校體制及教師的推廣,讓大眾有更多的機會欣賞這項傳統藝術。
永興樂皮影劇團2006年受邀至匈牙利【沙若絲藝術節】演出14天,將東方皮影戲劇文化帶至歐洲進行文化交流,讓國際人士也能看見來自台灣的傳統戲曲文化之美。

永興樂皮影戲團
地址:高雄縣彌陀鄉彌陀村中正路二巷24號
電話:07-617-5552 傳真:07-619-5470
Email:a827430@yahoo.com.tw
官方網址:http://ysl.stt-net.tw/

金枝演社

Jerry-0156
金枝演社,成立於1993年春天。

創團以來,每年固定展演製作一到二齣的創新作品,取材從民間故事、台灣歷史、西方經典、當代社會現象,到跨領域媒體創作的嘗試,內容及形式豐富多樣;有些作品更因受到歡迎,而一再受邀搬演,遠至海外,近遍及台灣大小鄉鎮。

金枝目前有12名固定成員,太極導引、跑步、靜坐、肢體訓練和民間技藝是日常的訓練功課。而金枝表演的地點,從實驗劇場、文化中心、中小學校、到鬧區街頭、社區公園、廟口、流動夜市、廢工廠、以及大廈頂樓;觀眾階層從知識菁英、青年學子、鄉野民眾、到孤老遊民,欣賞人口逐年穩定成長。

金枝的獨特魅力在於從日常生活裡開發出來的獨特美學,而自然地散發出『金枝』特有的草根氣質。在西方及東方、現代與傳統的轉換揉融之間,金枝不矯造於形式,而是以平素底層關懷的身影,展現出游走自然、意象濃烈的大氣魄。

從劇場、夜市、街頭到廢墟,濃烈的民間色彩融合當代劇場的視覺景觀,自由穿梭在各個時空文化背景中,被譽為『九○年代台灣新成立的劇場中最令人興奮的一個團體』。也因此,從1996年底,每年皆被行政院文化建設委員會評鑑入選為傑出演藝扶植團隊。而每一次的創作演出亦都成為劇場界的一大盛事。

金枝演社所一貫堅持的藝術理念便是戲劇離不開生活,要與生活、生命握有更深的碰觸與結合。從土地出發、自土地生根,是金枝演社的根本信念,而豐沛的創作生命力,正因為泉湧於這片土地和生活,所以不會斷絕。

金枝演社總社
地址:249 新北市八里區龍米路二段117巷39-1號
Tel:(02) 6637-7987 / 2618-1162 • Fax:(02) 2618-6842
Email:gbtmail@goldenbough.com.tw
官方網址:http://www.goldenbough.com.tw/index.htm

豆子劇團

Jerry-0156
民國八十七年十二月,團長—曾秀玲在眾人殷殷期盼下,終於在高雄這片充滿生命力的土地上,孕育出充滿陽光情的兒童劇團—『豆子劇團』。

之所以名為『豆子』,就是希望巧妙的運用各種戲劇元素,在我們生長的這塊土地上、在孩子們的心田上,埋下一顆顆表演藝術的種子,並集結有志一同的〝種豆人〞,在這片園地裡一起努力灌溉、細心呵護。

在戲劇教學方面,豆子劇團深入淺出的「互動式戲劇教學」引導手法,風靡各個幼稚園、國小,甚至企業、社會團體,帶領許許多多師生、員工、民眾…等,藉由戲劇遊戲激發創意與想像力,將表演藝術融入生活、進而豐富生命。豆子劇團成立四年來,目前已推出五十餘齣膾炙人口的大、小作品,並且每年固定推出兩齣不同表演型態的大型製作,一為「豆豆故事多系列」說故事表演,一為年度大戲。

全省巡迴近兩百餘場,帶領數十萬觀眾走進劇場,體驗戲劇魅力。豆子劇團創作作品非常多元,包括兒童戲劇、說故事表演、古蹟歷史導覽、現代戲劇、歌舞劇等,不論是原創或改編,除了充滿趣味與幽默的戲劇張力,巧妙運用劇場元素,挑戰不可能的任務外,「豆子」希望帶給大朋友、小朋友的不只是感動,不只是智慧,更要從中永不止息的探索生命。

豆子劇團
地址:高雄市鼓山區華寧路50號
電話:07-5505596 傳真:550-5597
官方網站:http://www.bean.org.tw/index.php

蘋果劇團

index_03

以教育、推廣為己任。

兒童為希望與歡樂的泉源、社會成長與安定的力量。
從事兒童戲劇教育工作的方國光先生,深感大眾對兒童教育的不足,
於1997年10月01日正式成立蘋果兒童劇團。


蘋果兒童劇團以兒童戲劇教育工作者自居,製作宗旨以內容富含教育性為前提,成團之後即確立以歌舞劇為劇團之創作及演出形式,濃厚的人文色彩創作路線使我們能有別於其他的兒童劇團。

迄今為止,劇團總計發表過十二部風格迴異的歌舞劇作,包括討論流浪動物的《貝貝流浪記》、討論過動兒特殊教育的《小葫蘆奇遇記》、探討真誠與關心並改編名著小王子的《星星王子》、以遊戲型式為主要內容的《123木頭人》、闡述環境保護與人類生活息息相關的《獵人與貓頭鷹》、描述貪婪存乎一念之間的神話歌舞劇《水晶球與獨角獸》、以昆蟲冒險勵志故事為題材的《勇闖黑森林》、以及探討海洋與環保生態保育的《黃金海底城》、教導兒童誠實與追尋夢想的親子劇《男孩木偶和三個神奇願望》、強調勇氣與犧牲的《動物森林狂想曲》、改編格林文化郝廣才先生繪本作品,一部機智幽默略帶嘲諷的《英雄不怕貓》、關懷弱勢家庭、找回親子之間愛的印記與自信的《糖果森林歷險記》以及取材希臘神話,表達榮耀與愛的故事《大力士》等等,劇團無不挖空心思闢出一條獨特的表演美學型式。劇團揉合熱鬧歌舞與深具啟發意味的題材,兼顧視聽效果與現場互動,不但適合學齡前後兒童觀賞,同時更適宜闔家欣賞。

蘋果劇團高雄辦公室
高雄市鼓山區大順一路1011巷8號16樓
電話:07-5225752 傳真:07-522-5712
網址:http://www.just-apple.com

樹德科技大學/表演藝術系

Album_131

  樹德科技大學表演藝術系於95年奉准成立,並於96年招生,為國內首創整合影、歌、舞、劇、與模特兒專業的表演藝術系,目的在培養時尚演藝產業專才,以及舞台、銀幕表演或製作工作之高級專業人才。

( 教學目標 )
  系師資為顧及表演藝術理論與專業實務均衡發展,並達成學用合一之目的,全系師資均具備博碩士學位與高職級專業實務技術,並特別禮聘國內外在表演藝術領域的資深演藝家、或具有貢獻,以及特殊成就之菁英擔任講座,串聯出最珍貴的名人講座學程。
 
( 未來展望 )
  表演藝術系畢業生,國內外相關碩、博士班的研究所之進修管道相當通暢,而在時尚或演藝界,也有多元選擇,包括從事流行音樂作詞、作曲、演唱、演奏、節目企劃、節目製作、編導、演員、電影配樂、動畫配樂、廣告歌曲創作、錄音工程、音效設計、燈光設計、佈景工程、節目主持、主播、專業模特兒、及流行文化產業、娛樂休閒產業、個人專業工作室等事業。

薪傳打擊樂團

logo《樂團成立宗旨》
團名「薪傳」,乃展望音樂藝術能夠藉由此一樂團的成立而達到薪火相傳、
生生不息的目的;更希冀能夠將傳統擊樂藝術允以保留繼而加以創新,使之能在
現代生活中保有原本旺盛之生命力。
《樂團簡介》
回顧十餘年前,團長鄭醴丰自法國留學歸國後,深感南台灣的打擊樂風氣始終低靡,音樂活動窒礙難行,於是號召南台灣地區有打擊樂演奏潛力的青少年學子,於民國83年10月成立薪傳打擊樂團,借用屏東市仁愛國小合奏教室練習,翌年3月於高雄市政府教育局登記立案,成軍初期,團員的平均年齡僅僅只有14歲,經過半年多的嚴格訓練,才於民國84年4月首次登台演出,假高雄文化中心至善廳、屏東中正藝術館、台南成大鳳凰樹劇場舉辦『淘氣阿丹─1996薪傳打擊樂團春季巡演』。
雖然一路走來,篳路藍縷、跌跌撞撞,十年的時光,在團長鄭醴丰的執著引導下,原本設定為教學樂團的薪傳打擊樂團,也已經蛻變成長,朝著專業打擊樂演奏的領域邁進,並以推動南台灣的音樂風氣為己任,歷年來一步一腳印默默地耕耘推動各項藝文活動,包括承辦南台灣地區文化中心或教育局之兒童、教師打擊樂器研習營、為求普及推廣打擊樂的教育風氣,協助高雄市教師打擊樂團(加強藝術與人文領域之教學能力)及同心圓希望樂團(重視心智障礙者的藝術教育空間)的成立,並成立擊樂新生代子弟兵-岱拿米卡青少年打擊樂團,而原本參與創團的許多團員,現在也都能夠昂首闊步、自在悠遊於演奏舞台之上,將內心最美的音樂與觀眾分享,成為耀眼的明日之星!
民國92年,薪傳有了自己的家,加上行政總監吳珮如老師多年的參與企劃執行,樂團的成長如虎添翼,推出的展演活動,一次比一次成功,不論是音樂會展演、音樂研習營、現代音樂講座等都受到南台灣許多愛樂者的好評與嘉許,期待在下一個十年,薪傳打擊樂團能夠繼續獲得台灣樂迷的青睞甚而進軍國際舞台,讓我們熱愛的這塊土地,擁有最真、善、美的音樂環境。
《樂團現況》
薪傳打擊樂團目前的營運方向分為三方面,一方面每年固定展演全新的年度製作,積極開發創新的演出曲目及演出方式,同時也致力於推廣經典曲目,接受社區或學校之邀約,以及與其他團體合作演出,年度演出約為十場以上,以此為音樂教育紮根,拓展南台灣音樂欣賞者的人口,提昇音樂欣賞者的素質,為愛樂者創造更多美好的藝術價值;另ㄧ方面,對於推廣南台灣的現代音樂亦不餘遺力,自民國94年起,便成立《南音樂集》,為南台灣的當代作曲家舉辦聯合創作發表會,同時舉辦系列講座,並召集南台灣各大學音樂系學生成立NEO室內樂團,不但使現代音樂作曲家有發聲的管道,也使南台灣的大學生有更多表演的舞台,為南台灣的音樂活動注入新的生命動力;除此之外,薪傳打擊樂團為培訓新生代擊樂演出人員,於民國90年9月集合南台灣熱衷打擊樂器的音樂種子,成立岱拿米卡打擊樂團(薪傳打擊樂團青少年團),以每週固定練習的進度,培訓至今,而樂團整體的合奏音樂能力讓人興奮,更成功地訓練出許多具有雄厚實力的擊樂演奏者。
http://www.succperc.com
高雄市三民區臥龍路67號二樓
電話:07-3855641
傳真:07-3855749

高雄城市芭蕾舞團

001
高雄城市芭蕾舞團於1992年8月8日由藝術總監張秀如成立,迄今已20年,成立的目的是結合南部地區芭蕾專業舞者,共同為提升芭蕾舞蹈藝術而努力,除了提供舞蹈科系畢業學生就業機會、提升南部的精緻舞蹈演出水準,更發掘栽培了無數年輕的芭蕾舞者。

高雄城市芭蕾舞團2001~2012連續多年獲行政院文建會選為傑出演藝團隊,除了傳承古典芭蕾,舞團近年來更致力於芭蕾創作,希望芭蕾的演出有更多的可能,也為舞團邁向國際化、全球化的願景跨出一大步。
高雄城市芭蕾舞團2001~20012連續多年獲行政院文建會選為傑出演藝團隊,是高雄市舞團首次獲此殊榮。堅強的行政能力與優秀的專業舞者,為舞團邁向國際化、全球化的願景跨出一大步。

光鹽民俗藝術團

OVOyJhHe3yo45fNdw729bQ
本團團長劉道訓先生及團隊夥伴們於民國73年草創光鹽紙影戲團,97年更改為光鹽民俗藝術團,目前團隊成員有10 名,近半數團員同時參與1919救助協會志工及社區志工服 務,平日參與救助外展志工行列,晚上磨練紙影戲演技與參 加各地區演出。幾年來,致力於紙影戲之創新、改良及製 作,一面舉辦研習課程以培訓優資師資達到傳承民俗技藝之目的,而另一方面則藉由戲劇操演,融合生活情節,展現傳統戲劇的俏皮幽默,以達寓教於樂、教化人心之功效。
      本團特色有三:一就是演出時間不受限制,白天、晚上一樣好。二是軌道式的影窗設計更是千變萬化,使得視覺效果 更加精采。三是生活化的引導問題,使得所有參與的人,能學到正面、積極、樂觀的人生應有態度。本團藉由欣賞戲劇演出,為讓幕前欣賞的人達到身心健全、寓教於樂之效果, 於演出結束後馬上引領觀眾,藉由劇情內容延伸之引導問題 使個人有省思及同理心的思考機會。又幕後操演的演員也能 藉由一次又一次的演出機會演技更加純熟,當我們見到隔窗勸化、教化人心無形之力量得以發揮出來,所付出的一切也就值得、心裡也得到安慰了。
本團曾積極地在各級學校、醫院、監獄等各機關團體演出 與傳統藝術之傳承計劃執行深受各單位好評,另 民國94年9月 14日 至25日參加 2005年大陸冀東油田盃中國唐山國際皮影藝術 展演,獲頒優秀演出獎,而本團團長獲頒優秀表演獎。 目前本團正積極辦理紙影戲各項體驗活動及協助屏東監獄及學校社團輔導成立紙影戲團,以利獄政教化工作及致力文化傳承,我們期待努力克盡社會責任。

諸羅山木偶劇團

312461_251578471546751_1253964765_n
於71年由吳萬成先生成立,活耀於海內外,在台灣區戲劇比賽中榮獲『優等獎』『主演獎』『導演獎』,921走遍50多所學校賑災、並為離島、山區200餘所校園演出,及辦理夏令營,掌中戲研習營,成立「老師木偶劇團」「週三進修團」,輔導嘉義縣成立5個社團,配合教育部九年一貫在全國600餘所中小學做示範教學,獲教育部『社教有功人員獎』。走遍亞歐美等30餘個國家演出,在『克羅埃西亞國際偶戲藝術節』,榮獲『最佳表演獎』,在『比利時國際偶戲藝術節』獲得,最高榮譽獎項award the Luk Vincent prize『最佳技術獎』,二度邀請演出及擔任匈國全國教師偶戲研習指導老師。94年受台灣省文基會選為参與國際文化交流最佳團隊。
95年再受台灣省文基會選為培訓演出人才最佳劇團。

台灣原住民原緣文化藝術團

71175_170783419605036_1489432_n

     台灣原住民原緣文化藝術團創立於1990年12月,成員來自全國各族群樂舞菁英,秉持傳承精神-將傳統歌舞經由採集、整理、歸納,出版音樂、DVD、書籍,保存及宣揚台灣原住民獨特文化;以示範展演-推展各族群樂舞藝術為宗旨。

        藝術總監(伊絲妲娜?舞瑪兒)畢業於國立台灣藝術大學舞蹈系,首創以原住民神話傳說編製舞劇:魯凱族「鬼湖裡的巴冷公主」演出不下六十餘場次,甚進入網路科技遊戲而獲最高評價。

「原緣」曾應邀至歐美、中南美洲、非洲、中東、東北亞等二十多個國家演出,如「2000年雪梨奧運」雪梨歌舞劇院演唱及「世界之聲」週邊活動、2002年義大利西西里島「國際民俗藝術節」競賽活動獲『最佳舞蹈獎』、2003年參加墨西哥「Guadala Jalisco Mexico國際藝術節」演出、2004年參加「匈牙利第三屆世界民俗藝術節」、2005年受邀觀光局赴香港參加「香港旅遊繽紛季」演出、2006應香港政府邀請再度於「西貢區節暨嘉年華會」巡迴演出…等,每場演出接受到當地觀眾熱烈的掌聲;國內演出亦不下四百餘場次,亦獲得相當大得肯定。

        近年代表作:2001年魯凱族神話「鬼湖裡的巴冷公主」、2002年排灣族「太陽神女兒-瑪樂芙勒」、2003年「泰雅女子-莎韻的故事」並連續三年來獲選文建會優良團隊鄉鎮基層演出80於場,2005年製作布農族「驅邪之歌」祭儀歌舞劇獲選為原委會94年度原住民藝術展演扶植團隊,2006年再度製作鄒族「娜歌摩」-祖靈頌-鄒族歌舞系列。

        每年製作各族系列傳統樂舞及神話故事提昇原住民樂舞,以全方位訓練並朝向專業原住民舞團目標邁進,讓台灣原住民文化藝術走向世界藝術殿堂,進而蓬勃部落紮根、永續發展!

祝安掌中戲團

Still0408_00000

   在屏東的布袋戲團中,祝安掌中劇團可說自成一個傳承體系,開山祖師為陳萬吉,出生於民國3年,小時候學過北管,並以說書講古為生。之後到南投拜萬直師學習布袋戲技藝,不過七天就回家。不知是天資聰穎,還是擁有紮實的說書及北管底子,所以在這一週內將說書及北管底子與布袋戲技藝相互融合、貫通,自然天成。回家後央求父親贊助經費購買戲偶,父親當是兒戲自是不肯,經過眾多親友遊說之下,在二十歲左右成立「日世樂」掌中戲班。翌年生下長子陳深寶,大約六十歲左右便將劇團放給兒子經營,民國70年往生,享年六十七歲。陳萬吉一生教過的徒弟除了陳深寶之外,尚包括張清國、吳其祥、潘國勝、許丁選、蔡耀光等人。

  陳深寶民國22年生,十三歲於公學校畢業後,便跟隨父親學習布袋戲技藝。直到二十一歲時,在一次內台戲的下午勞軍場中首次擔任主演,奠定主演的地位。民國46年左右,成立祝安掌中劇團,陳深寶最擅長的是朝內戲和三小戲,他能演的戲目包括《大五義》、《小五義》、《狄青征西》、《萬花樓》、《說唐》、《羅通掃北》、《薛仁貴征西》、《薛仁貴征東》等。而教過的徒弟,則包括有洪勝雄、陳錦生、陳玉欽、邱水上、陳深寶、陳益成等人。  陳正義民國45年生,就讀國中後利用寒暑假的時間幫忙父親,直到高三因課業繁重才停止布袋戲學習,十九歲應屆考入文化大學戲劇系影劇組,畢業後再次學習三年布袋戲。之後又北上拜小西園許王為師,專心學習一年的布袋戲。於民國74年購入新戲偶,由祝安再分出一團,演戲之餘則利用空檔依舊北上繼續學習,除了承傳父親擅演的戲齣之外,也於許王之處學到不少的新戲齣,例如《西漢演義》、《三國》、《穿金扇》、《鄭和下西洋》、《孫龐演義》、《西方佛劍傳》等。

  祝安目前的戲路則包括有神明生、結婚、喪事、入厝、彌月以及文化場等。除了一般的演藝事業之外,陳正義也擔任屏東高朗國小、南州國中以及高市新興國中等布袋戲社團的指導老師。

李彩娥舞蹈藝術中心

列印創作的內涵。其舞蹈意境及邏輯,融合中華民族舞蹈精髓及日本舞藝精華,更吸納西方舞蹈精粹而自成一格,以「創作舞」為典型品牌。

學成返國結婚後,1949年在屏東市創設「李彩娥舞蹈研究所」,至1954年遷居高雄市,亦成立「李彩娥舞蹈研究所」。早期,舞蹈並未普及,各級學校、國軍藝工大隊、救國團、扶輪社、婦女會、獅子會等皆相繼邀聘為舞蹈編導,舞跡遍佈全省。行有餘力,李老師更投入各級運動會大會舞編導和體操競賽評審,並擔任演藝界明星及模特兒之舞蹈指導,將舞蹈領域發揚光大。

李老師的舞蹈意境及邏輯,圓融我國民族舞蹈精髓及日本舞藝精華,更吸納西方舞蹈精粹,自成一格―以「創作舞」為典型品牌。經典創作,不勝枚舉,如「花木蘭」、「王昭君」、「觀世音菩薩」、「七夕牛郎會」、「漁歌晚唱」…等,至今仍受舞蹈界讚譽。逾半世紀之教學及薪傳,桃李滿天下,學生遍及日本、美國、新加坡、香港、德國、維也納、比利時、英國等。 育三子三女,十二孫,二曾孫,雖屬松鶴年,但仍持續舞蹈教學。曾祖-曾孫四代,除曾孫尚屬幼兒教育外,計有三代實際從事舞蹈工作,堪稱「舞蹈世家」。